Mihai Eminescu - Sara pe deal

 

Sara pe deal buciumul sună cu jale,
Turmele-l urc, stele le scapără-n cale,
Apele plîng, clar izvorînd în fîntîne;
Sub un salcîm dragă, m-aștepți tu pe mine.

Luna pe cer trece-așa sfîntă și clară,
Ochii tăi mari caută-n frunza cea rară,
Stelele nasc umezi pe bolta senină,
Pieptul de dor, fruntea de gînduri ți-e plină.

Nourii curg, raze-a lor șiruri despică,
Streșine vechi casele-n lună ridică,
Scîrțîie-n vînt cumpăna de la fîntînă,
Valea-i în fum, fluiere murmură-n stînă.

Și osteniți oameni cu coasa-n spinare
Vin de la cîmp; toaca răsună mai tare,
Clopotul vechi împle cu glasul lui sara,
Sufletul meu arde-n iubire ca para.

Ah! în curînd satul în vale-amuțește;
Ah! în curînd pasu-mi spre tine grăbește:
Lîngă salcîm sta-vom noi noaptea întreagă,
Ore întregi spune-ți-voi cît îmi ești dragă.

Ne-om răzima capetele-unul de altul,
Și surîzînd vom adormi sub înaltul,
Vechiul salcîm. — Astfel de noapte bogată,
Cine pe ea n-ar da viața lui toată?

Poezie publicata in revista Convorbiri literare la 1 iulie 1885.

George Sand

 

Amantine Lucile Aurore Dupin de Francueil (1 iulie 1804 – 8 iunie 1876), cunoscută mai ales sub pseudonimul George Sand, a fost o romancieră, memorialistă și jurnalistă franceză. Fiind mai renumită decât Victor Hugo sau Honoré de Balzac în Marea Britanie în anii 1830 și 1840, Sand este recunoscută ca una dintre cele mai notabile scriitoare ale erei romantice europene. Are la activ peste 50 de volume de diverse opere, inclusiv povestiri, piese de teatru și texte politice, alături de cele 70 de romane ale sale.

La fel ca străbunica sa, Louise Dupin, pe care o admira, George Sand a pledat pentru drepturile și pasiunile femeilor, a criticat instituția căsătoriei și a luptat împotriva prejudecăților unei societăți conservatoare. A fost considerată scandaloasă din cauza vieții sale amoroase turbulente, a adoptării unor haine masculine și a pseudonimului masculin.

Copilărie

Amantine Lucile Aurore Dupin, viitoarea George Sand, s-a născut pe 1 iulie 1804 pe strada Meslay din Paris, fiica sa fiind Maurice Dupin de Francueil (nepotul lui Claude Dupin) și Sophie-Victoire Delaborde. A fost strănepoata paternă a Mareșalului Franței Maurice de Saxe, iar din partea mamei sale, bunicul ei a fost Antoine Delaborde, maestru paumier și maestru ornitologist. O mare parte din copilărie a fost crescută de bunica sa, Marie-Aurore de Saxe, Madame Dupin de Francueil, la casa bunicii sale din satul Nohant, în provincia franceză Berry. Sand a moștenit casa în 1821, când bunica sa a murit și a folosit decorul în multe dintre romanele sale.

Relații notabile

În 1822, la vârsta de optsprezece ani, Sand s-a căsătorit cu (François) Casimir Dudevant, fiu al baronului Jean-François Dudevant din afara căsătoriei. Ea și Dudevant au avut doi copii: Maurice și Solange (1828–1899).

Casimir Dudevant

În 1825, a avut o aventură intensă, dar poate platonică, cu tânărul avocat Aurélien de Sèze. La începutul anului 1831, și-a părăsit soțul și a intrat într-o perioadă de „rebeliune romantică” de patru sau cinci ani. În 1835, a fost separată legal de Dudevant și a preluat custodia copiilor lor.

Sand a avut aventuri romantice cu romancierul Jules Sandeau (1831), prințul polono-rus Norbert Przanowski (februarie 1832 – vara 1833), scriitorul Prosper Mérimée, dramaturgul Alfred de Musset (vara 1833 – martie 1835), Louis-Chrysostome Michel, actorul Pierre-François Bocage, scriitorul Charles Didier, romancierul Félicien Mallefille, politicianul Louis Blanc și compozitorul Frédéric Chopin (1837–1847). Mai târziu în viață, a corespondat cu Gustave Flaubert și, în ciuda diferențelor lor de temperament și preferințe estetice, au devenit în cele din urmă prieteni apropiați.

Sand a fost, de asemenea, prietenă apropiată cu actrița Marie Dorval. Dacă au fost sau nu implicate fizic a fost dezbătut, dar niciodată verificat. Cele două s-au întâlnit în ianuarie 1833, după ce Sand i-a scris lui Dorval o scrisoare de apreciere în urma uneia dintre reprezentațiile ei. Sand a scris despre Dorval, inclusiv multe pasaje în care este descrisă ca fiind îndrăgostită de Dorval.

Portret executat de Thomas Sully, 1826

Doar cei care știu cât de diferiți am fost făcuți își pot da seama cât de complet îndrăgostită eram de ea... Dumnezeu îi dăduse puterea de a exprima ceea ce simțea... Era frumoasă și simplă. Nu fusese niciodată învățată nimic, dar nu exista nimic ce să nu știe instinctiv. Nu găsesc cuvinte pentru a descrie cât de rece și incompletă este natura mea. Nu pot exprima nimic. Trebuie să existe un fel de paralizie în creierul meu care împiedică ceea ce simt să găsească vreodată o formă prin care să se comunice... Când a apărut pe scenă, cu silueta ei lăsată, mersul ei apatic, privirea ei tristă și pătrunzătoare... Pot spune doar că a fost ca și cum aș fi privit un spirit întrupat.

Criticul de teatru Gustave Planche ar fi avertizat-o pe Sand să stea departe de Dorval. În mod similar, contele Alfred de Vigny, iubita lui Dorval din 1831 până în 1838, a avertizat-o pe actriță să stea departe de Sand, pe care o numea „blestemata aia de lesbiană”. În 1840, Dorval a jucat rolul principal într-o piesă scrisă de Sand, intitulată Cosima, iar cele două femei au colaborat la scenariu. Cu toate acestea, piesa nu a fost bine primită și a fost anulată după doar șapte reprezentații. Sand și Dorval au rămas prieteni apropiați pentru tot restul vieții lui Dorval.

Chopin

Sand a petrecut iarna anilor 1838–1839 cu Frédéric Chopin în Mallorca, la mănăstirea cartusiană (fostă abandonată) din Valldemossa. Călătoria în Mallorca a fost descrisă în lucrarea sa Un hiver à Majorque (O iarnă în Mallorca), publicată pentru prima dată în 1841. Chopin era deja bolnav de tuberculoză incipientă la începutul relației lor, iar petrecerea unei ierni reci și umede în Mallorca, unde nu au putut găsi o cazare adecvată, i-a exacerbat simptomele.

Sand și Chopin au petrecut, de asemenea, multe veri lungi la conacul lui Sand din Nohant, între 1839 și 1846, sărind doar peste 1840. Acolo, Chopin a scris multe dintre cele mai faimoase lucrări ale sale, inclusiv Fantezia în fa minor, op. 49, Sonata pentru pian nr. 3, op. 58 și Balada nr. 3, op. 47.

În romanul său Lucrezia Floriani, se spune că Sand l-a folosit pe Chopin ca model pentru un prinț est-european bolnav pe nume Karol. El este îngrijit de o actriță de vârstă mijlocie, trecută de perioada de glorie, Lucrezia, care suferă foarte mult din cauza afecțiunii sale pentru Karol. Deși Sand a susținut că nu a făcut o caricatură după Chopin, publicarea cărții și numărul mare de cititori ar fi putut exacerba antipatia lor ulterioară unul față de celălalt. După moartea lui Chopin, Sand a ars o mare parte din corespondența lor, lăsând doar patru scrisori care au supraviețuit între cei doi. Trei dintre scrisori au fost publicate în seria „Classiques Garnier” în 1968.

Sand si Chopin- pictura de Eugen Delacroix

O altă ruptură a fost cauzată de atitudinea lui Chopin față de fiica lui Sand, Solange. Chopin a continuat să fie cordial cu Solange după ce ea și soțul ei, Auguste Clésinger, s-au certat cu Sand din cauza banilor. Sand a considerat sprijinul lui Chopin pentru Solange extrem de neloial și o confirmare a faptului că Chopin o „iubise” întotdeauna pe Solange.

Fiul lui Sand, Maurice, nu-l plăcea pe Chopin. Maurice dorea să se impună drept „omul moșiei” și nu dorea să-l aibă pe Chopin drept rival. Maurice a eliminat două propoziții dintr-o scrisoare pe care Sand i-a scris-o lui Chopin când a publicat-o, deoarece considera că Sand era prea afectuos față de Chopin și Solange.

Chopin și Sand s-au despărțit cu doi ani înainte de moartea sa din mai multe motive. Chopin nu a fost niciodată chemat înapoi la Nohant; în 1848, s-a întors la Paris dintr-un turneu în Regatul Unit, pentru a muri în Place Vendôme în 1849. George Sand a lipsit în mod notabil de la înmormântarea sa.

În decembrie 1849, Maurice l-a invitat pe gravorul Alexandre Manceau să sărbătorească Crăciunul la Nohant. George Sand s-a îndrăgostit pasional de Manceau, acesta devenind iubitul, tovarășul și secretarul ei și au rămas împreună timp de cincisprezece ani, până la moartea lui.

Alexandre Manceau  1817-1865

Ultimii ani și moartea

George Sand nu a avut de ales decât să scrie pentru teatru din cauza dificultăților financiare. În Nohant, a exercitat chiar și funcțiile de medic de sat, studiind anatomia și remediile din plante cu doctorul Deschartres. Dar nu s-a limitat la Nohant și a călătorit în Franța, în special cu marele ei prieten Charles Robin-Duvernet  la Château du Petit Coudray sau în străinătate. În 1864, Sand s-a stabilit la Palaiseau împreună cu iubitul ei Manceau timp de câteva luni, unde l-a îngrijit în declinul său.

Sand a murit la Nohant, lângă Châteauroux, în departamentul Indre din Franța, pe 8 iunie 1876, la vârsta de 71 de ani. A fost înmormântată în cimitirul privat din spatele capelei de la Nohant-Vic. În 2003, planurile ca rămășițele ei să fie mutate la Panthéonul din Paris au stârnit controverse.

Pictura de Charles Louis Gratia, c.1835

Opinii politice

Sand a scris și critică literară și texte politice. În tinerețe, a luat partea săracilor și a clasei muncitoare, precum și a susținut drepturile femeilor. Când a început Revoluția din 1848, a fost o republicană ferventă. Sand și-a înființat propriul ziar, publicat într-o cooperativă muncitorească.

Din punct de vedere politic, a devenit foarte activă după 1841, iar liderii vremii s-au consultat adesea cu ea și i-au urmat sfaturile. A fost membră a guvernului provizoriu din 1848, publicând o serie de manifeste înflăcărate. În timp ce mulți republicani au fost închiși sau au plecat în exil după lovitura de stat a lui Louis-Napoléon Bonaparte din decembrie 1851, ea a rămas în Franța, a menținut o relație ambiguă cu noul regim și a negociat grațieri și reducerea pedepselor pentru prietenii ei.

Sand a fost cunoscută pentru implicarea și scrierile sale în timpul Comunei de la Paris din 1871, unde a luat poziție pentru adunarea de la Versailles împotriva comunardilor, îndemnându-i să ia măsuri violente împotriva rebelilor. Ea a fost consternată de violența Comunei din Paris, scriind: „Oribila aventură continuă. Cer răscumpărări, amenințări, arestări, judecă. Au preluat toate primăriile, toate stabilimentele publice, jefuiesc munițiile și proviziile de alimente.”

Critică

„George Sand a fost o idee. Ocupă un loc unic în epoca noastră. Alții sunt oameni mari... ea a fost o femeie mare.”

 Victor Hugo, Funeraliile lui George Sand

Scrierile lui Sand au fost extrem de populare în timpul vieții sale, iar ea a fost foarte respectată de elita literară și culturală din Franța. Victor Hugo, în discursul funebru pe care l-a rostit la înmormântarea ei, a spus că „lira era în ea”.

„În această țară a cărei lege este să desăvârșească Revoluția Franceză și să înceapă cea a egalității sexelor, fiind parte a egalității bărbaților, era nevoie de o femeie mare. Era necesar să se demonstreze că o femeie poate avea toate darurile masculine fără a-și pierde niciuna dintre calitățile ei angelice, poate fi puternică fără a înceta să fie tandră... George Sand a dovedit acest lucru.”

Victor Hugo, Funeraliile lui George Sand

Eugène Delacroix a fost un prieten apropiat și i-a respectat darurile literare. Flaubert a fost un admirator neînfricat. Honoré de Balzac, care o cunoștea personal pe Sand, a spus odată că, dacă cineva credea că scrie prost, este pentru că propriile standarde de critică erau inadecvate. De asemenea, a remarcat că modul în care ea trata imaginile în operele sale arăta că scrisul ei avea o subtilitate excepțională, având capacitatea de a „pune virtual imaginea în cuvânt”. Alfred de Vigny o numea „Sappho”.

Nu toți contemporanii ei o admirau pe ea sau scrisul ei: poetul Charles Baudelaire a fost un critic contemporan al lui George Sand: „Este proastă, greoaie și vorbăreață. Ideile ei despre morală au aceeași profunzime a judecății și delicatețea sentimentului ca cele ale femeilor de serviciu și ale femeilor întreținute... Faptul că există bărbați care s-ar putea îndrăgosti de această târfă este într-adevăr o dovadă a umilinței bărbaților din această generație.”

Influențe asupra literaturii

Fiodor Dostoievski „a citit mult din numeroasele romane ale lui George Sand” și i-a tradus La dernière Aldini în 1844, doar pentru a afla că aceasta fusese deja publicată în limba rusă. În perioada sa de maturitate, a exprimat o atitudine ambiguă față de ea. De exemplu, în nuvela sa Notes from Underground, naratorul se referă la sentimentele pe care le exprimă astfel: „Mă lansez în acel moment în subtilități europene, inexplicabil de nobile, à la George Sand”.

Poeta engleză Elizabeth Barrett Browning (1806–61) a scris două poezii: „Către George Sand: O dorință” (1853) și „Către George Sand: O recunoaștere”. Poetul american Walt Whitman a citat romanul lui Sand, Consuelo, ca fiind unul dintre preferatele sale, iar continuarea acestui roman, La Comtesse de Rudolstadt, conține cel puțin câteva pasaje care par să fi avut o influență foarte directă asupra sa.

Pe lângă influențele sale asupra literaturii engleze și ruse, scrierile și opiniile politice ale lui Sand au influențat numeroși autori din secolul al XIX-lea din Spania și America Latină, inclusiv pe Gertrudis Gómez de Avellaneda, scriitoarea născută în Cuba, care a publicat și a trăit și ea în Spania. Criticii au observat asemănări structurale și tematice între Indiana de George Sand, publicată în 1832, și romanul anti-sclavie Sab de Gómez de Avellaneda, publicat în 1841.

În primul episod din „Uvertura” la „Drumul lui Swann” – primul roman din seria „În căutarea timpului pierdut” de Marcel Proust – un tânăr Marcel, disperat, este calmat de mama sa în timp ce aceasta citește din „François le Champi”, un roman care (se explică) a făcut parte dintr-un cadou de la bunica sa, roman care includea și „La Mare au Diable”, „La Petite Fadette” și „Les Maîtres Sonneurs”. Ca în multe episoade care implică arta din „À la recherche du temps perdu”, această reminiscență include comentarii asupra operei. Dar în „Timpul recâștigat”, Proust scrie că „stiloul” lui George Sand... nu mi se mai părea, așa cum i se păruse atât de mult timp mamei mele, înainte ca ea să ajungă treptat să-și modeleze gusturile literare după ale mele, cel puțin un stilou magic.

Sand este menționată și în eseul de lungă durată al Virginiei Woolf, „O cameră proprie”, alături de George Eliot și Charlotte Brontë, ca fiind „toate victime ale conflictelor interioare, așa cum dovedesc scrierile lor, au căutat în mod ineficient să se ascundă folosind numele unui bărbat”.

Referințe literare frecvente la George Sand apar în „Possession” (1990) de A. S. Byatt și în piesa de teatru „Voyage”, prima parte a trilogiei „Coasta Utopiei” de Tom Stoppard (2002). George Sand apare în Zorro de Isabel Allende, purtând încă numele ei de botez, în rolul unei tinere îndrăgostite de Diego de la Vega (Zorro).

Chopin, Sand și copiii ei sunt personajele principale ale piesei de teatru a scriitorului polonez Jarosław Iwaszkiewicz, „O vară în Nohant”, care a avut premiera în 1930. Piesa, care prezintă etapa finală a relației dintre scriitor și compozitor, a fost adaptată de cinci ori de Televiziunea Poloneză: în 1963 (cu Antonina Gordon-Górecka în rolul lui Sand și Gustaw Holoubek în rolul lui Chopin), în 1972 (cu Halina Mikołajska și Leszek Herdegen), în 1980 (cu Anna Polony și Michał Pawlicki), în 1999 (cu Joanna Szczepkowska, care a interpretat-o ​​pe Solange în versiunea din 1980, și cu Piotr Skiba) și în 2021 (cu Katarzyna Herman și Marek Kossakowski). Chopin, Sand și copiii ei apar și în romanul din 2022 „Pe scurt, o viață delicioasă” de Nell Stevens, unde apar ca personaje principale.

Moștenire

În film

George Sand este interpretata de Merle Oberon în A Song to Remember, de Patricia Morison în Song Without End, de Rosemary Harris în Notorious Woman, de Judy Davis în filmul britanico-american din 1991 al lui James Lapine, Impromptu; și de Juliette Binoche în filmul francez din 1999, Children of the Century (Les Enfants du siècle). De asemenea, în George Who? (franceză: George qui?), un film biografic francez din 1973, regizat de Michèle Rosier și cu Anne Wiazemsky în rolurile principale în rolul lui George Sand, Alain Libolt și Denis Gunsbourg. În filmul polonez din 2002, Chopin: Desire for Love, regizat de Jerzy Antczak, George Sand este interpretată de Danuta Stenka. În filmul francez Flashback, regizat de Caroline Vigneaux, George Sand este interpretată de Suzanne Clément. George Sand este interpretată și de Nine D'Urso în serialul TV din 2025 La rebelle: Les aventures de la jeune George Sand. Serialul prezintă o relație intimă dintre D'Urso și Barbara Pravi (care o interpretează pe Marie Dorval).

Muzee

Casa lui Sand, acum Casa lui George Sand din departamentul Indre, a fost achiziționată de statul francez și este un muzeu dedicat ei.

Muzeul Vieții Romantice, din arondismentul 9 din Paris, deține numeroase amintiri dedicate lui Sand.

Opera

Romane

Rose și Blanche (1831, cu Jules Sandeau)

Indiana (1832)

Valentine (1832)

Lélia (1833)

Andréa (1833)

Mattéa (1833)

Jacques (1833)

Kouroglou / Epopeea persană (1833)

Leone Leoni (1833)

André (1834)

Marchiza (1834)

Simon (1835)

Mauprat (1837)

Maeștrii mozaici (1837)

Orco (1838)

Uscoque (sau Corsarul) (1838)

Spiridion (1839)

Pauline (1839)

Horace (1840)

Tovarășul Turului Franței (Tâmplarul Călător sau Tovarășul Turului Franței) (1840)

Consuelo (1842)

Cel/Cea/Cei/Cele Contesa de Rudolstadt (1843, o continuare a romanului Consuelo)

Jeanne (1844)

Teverino (1845) (tradus ca Gelozie: Teverino)

Păcatul domnului Antoine (1845)

Morarul din Angibault (1845)

Lacul diavolului (1846)

Lucrezia Floriani (1846)

Vagabondul de la țară (1847)

Micuța Fadette (1849)

Castelul Desertelor (1850)

Povestea adevăratei Gribouille (1851, tradusă ca Povestea misterioasă a blândului Jack și a lordului Bumblebee

Cimpoierii (1853)

Isidora (1853)

La Daniella (1857)

Lorzii galanți din Bois-Dore (sau Domnii rafinați din Bois-Dore) (1857)

Ea și el (1859)

Narcis (1859)

Jean de la Roche (1859)

Omul de zăpadă (1859)

Orașul negru (1860)

Marquis de Villemer (1860)

Valvedre (1861)

Antonia (1863)

Domnișoara La Quintinie (1863)

Laura sau Călătoria în cristal (1864)

Domnul Sylvestre (1866)

Ultima iubire (1866, dedicată lui Flaubert)

Domnișoara Merquem (1868)

Un roman care rulează (1870)

Frumosul Lawrence (1870, o continuare a romanului Un roman care rulează)

Malgretout (1870)

Cesarine Dietrich (1871)

Nanon (1872)

Sora mea Jeanne (1874)

Flamarande (1875)

Cei doi frați (1875, o continuare a romanului Flamarande)

Marianne (1876)

Turnul din Percemont (1876)

Piese de teatru

Gabriel (1839)

Cosima sau Ura în dragoste (1840)

Cele șapte corzi ale lirei (tradus ca O versiune feminină a legendei lui Faust: Cele șapte corzi ale lirei) (1840)

François, copilul găsit (1849)

Claudie (1851)

Nunta Victorinei (1851)

Teascul de vin (1853)

Adaptare franceză a romanului Cum vă place (1856)

Paveaua (1862)

Marchizul de Villemer (1864)

Crinul japonez (1866)

Celălalt (1870, cu Sarah Bernhardt)

O faptă bună nu e niciodată irosită (1872)

Autobiografie

Călătorii în Auvergne (schiță autobiografică, 1827)

O iarnă în Majorca (1842)

Povestea vieții mele (autobiografie până la revoluția din 1848; 1855)

Niccolo Paganini - La Campanella

Sfintii apostoli Petru si Pavel

Daca ar fi sa gasesc o alta denumire pentru Sarbatoarea Sfintilor Petru si Pavel, as opta pentru "Sarbatoarea dragostei lui Hristos". Aceasta pentru ca mi se pare ca in aceasta zi ii sarbatorim pe cei doi Apostoli in care dragostea lui Hristos a lucrat in modul cel mai socant cu putinta. De asemenea, sarbatoarea de azi ne arata ca Hristos, prin lucrarea minunata a dragostei Lui, ii face frati pe cei care mai inainte erau dusmani.

Pavel, sau Saul cum era numit la acel moment, a fost unul dintre cei mai mari prigonitori ai Apostolilor lui Hristos. In fervoarea sa pentru legea iudaica, Saul a prigonit atat de tare Biserica lui Hristos, incat aproape a desfiintat-o pe cea din Ierusalim. Ucenic al lui Gamaliel, Saul era foarte invatat in teologia iudaica si era probabil pe drumul care ducea la cele mai inalte demnitati iudaice. Cu siguranta, Saul era privit de crestini ca unul dintre inainte-mergatorii lui Antihrist.

De cealalta parte, Petru era fostul Simon, pescar impreuna cu fratele sau, Andrei. Dupa cum bine stim, Andrei este cel ce a ajuns sa pescuiasca oameni pe tarmul Marii Negre si este Ocrotitorul Romaniei. Fratele sau, insa, a avut probabil cea mai tumultoasa relatie cu Hristos dintre toti Apostolii. Este binecunoscuta lepadarea lui Petru de Hristos in momentul Patimilor Mantuitorului. Cu cateva ore in urma, Petru declarase ca va merge cu Hristos pana la moarte.
Ce schimba insa situatia? Cursul istoriei este nemilos, in mod normal Saul nu ar fi devenit niciodata Pavel, iar Petru ar fi sfarsit probabil asemanator lui Iuda. Dar Hristos a inviat, luminand lumea; mortii s-au ridicat din morminte si ceea ce omului i se parea cu neputinta a fost realizat de Dumnezeu.

Petru s-a pocait cu lacrimi de lepadarea sa, si a crezut pana la moarte in Invierea Mantuitorului. El, care adormise la rugaciune dar vrusese sa-L apere cu arma pe Hristos, care L-a urmat catre Patimi dar s-a lepadat de El de trei ori intr-un timp atat de scurt, a "plans cu amar"; si apoi, dupa Pogorarea Sfantului Duh, dragostea pentru Hristos, insufletita de lucrarea Mangaietorului, a izbucnit in lume si n-a mai fost nimic care s-o poata stavili. Moartea sa la Roma este o izbanda a vietii in Hristos, incununarea jertfelniciei cu care s-a impodobit Petru, cel de dupa Inviere.

Iar Saul a devenit Pavel, pentru ca Necunoscutul i s-a aratat pe un drum din Asia Mica. Ce schimbare naucitoare! Cel care ii prigonea cu furie pe ucenicii Domnului, ajungea in cativa ani sa declare: "nu mai traiesc eu, ci Hristos traieste in mine". Pavel este fara indoiala cea mai uimitoare rasturnare de situatie din istorie. Pavel nici macar nu L-a vazut pe Hristos atata timp cat Acesta a propovaduit pe pamant. Duhul Sfant i L-a facut insa atat de cunoscut dupa convertire, incat fostul prigonitor, cel care nu-L cunoscuse pe Hristos decat ca pe un obiect al urii sale, le scria crestinilor din Roma: "Cine ne va desparti de iubirea lui Hristos? Oare necazul? sau stramtorarea? sau prigoana? sau foametea? sau golatatea? sau primejdia? sau sabia?!".
Pe cei doi Apostoli, noi, Biserica lui Hristos, ii numim "mai intai pe scaun sezatori si lumii invatatori". Ei sed pe scaunele pe care li le-a gatit Hristos mai inainte de intemeierea lumii si sunt "mai intai sezatori" tocmai pentru ca au fost mai intai "lumii invatatori"; pentru ca au cucerit lumea, mai mult decat ar putea s-o faca vreodata un imperiu. Iar arma cu care au luptat este imbatabila, pentru ca de atunci si pana acum dragostea lui Hristos nu a dat gres niciodata.

Sursa - Crestin Ortodox , Paul Cocei

Eric Clapton - Sunshine of your love

Dragaica sau Sanzienele

In ziua de 24 iunie a fiecarui an bisericesc, Biserica Ortodoxa face pomenirea Nasterii Sfantului Ioan Botezatorul, cunoscuta in popor si cu denumirea de Dragaica sau Sanziene.

Biserica Ortodoxa serbeaza de obicei ziua mortii sfintilor, ca ziua lor de nastere. Numai Maica Domnului si Sfantul Ioan Botezatorul fac exceptie de la aceasta regula; ei au privilegiul de a li se sarbatori atat zamislirea (23 septembrie, 9 decembrie) si nasterea (8 septembrie, 24 iunie), cat si alte evenimente din viata lor (ca Bunavestire, Aflarea capului Sfantului Ioan Botezatorul).

Sarbatoarea Nasterii Sfantului Ioan Botezatorul are un temei biblic, pentru ca evenimentul amintit este consemnat de Sfantul Evanghelist Luca cu amanunte in Evanghelia Sa. Nasterea aceasta a avut loc cu sase luni inainte de cea a Domnului lisus Hristos. Sarbatoarea apare atestata documentar in secolele IV-V, cand se fixeaza definitiv si data Craciunului.Sarbatoarea Nasterii Sfantului Ioan Botezatorul, la 24 iunie, se pare ca a fost instituita dupa unii cercetatori, spre a inlocui sarbatorile pagane, cu caracter agricol sau naturist, din epoca solstitiului de vara (22-23 iunie).|

Dragaica, Sanzienele in traditia populara

In calendarul popular, ziua de 24 iunie este cunoscuta sub denumirea de Sanziene sau Dragaica.

Desi sunt asociate sarbatorii crestine a Nasterii Sfantului Ioan Botezatorul si a Aducerii Moastelor Sfantului Ioan cel Nou de la Suceava, Sanzienele isi au originea intr-un stravechi cult solar. Denumirea este preluata probabil, de la Sancta Diana, zeita silvestra. Sanzienele erau considerate, inca din vremea lui Cantemir, ca reprezentari fitomorfe (Florile de Sanziene) si divinitati antropomorfe. In credinta populara, Sanzienele erau considerate a fi niste femei frumoase, niste adevarate preotese ale soarelui, divinitati nocturne ascunse prin padurile intunecate, neumblate de om.

Nu este exclus ca in vremuri indepartate populatia din munti sa se fi intalnit la momentele solstitiale (Sanzienele) sau echinoctiale pentru a savarsi ritualuri inchinate Soarelui. Megalitii din Muntii Calimani pe care s-au descoperit insemne solare (rozete, soarele antropomorfizat), pot fi marturii in acest sens.

Conform traditiei, Sanzienele plutesc in aer sau umbla pe pamant in noaptea de 23 spre 24 iunie, canta si danseaza, impart rod holdelor, umplu de fecunditate femeile casatorite, inmultesc animalele si pasarile, umplu de leac si miros florile si tamaduiesc bolile si suferintele oamenilor.

Spre deosebire de Rusalii, care sunt reprezentari fantastice aducatoare de rele, Sanzienele sunt zane bune. Dar ele pot deveni si forte daunatoare, lovindu-i pe cei pacatosi cu "lantul Sanzienelor", pot starni din senin si vijelii, pot aduce grindina, lasand campul fara de rod si florile fara de leac.

In ajunul sau in ziua de Sanziene se intalneau practici si obiceiuri de divinatie, de aflare a ursitei si a norocului in gospodarie.

In dimineata de Sanziene inainte de rasaritul soarelui oamenii strangeau buchete de Sanziene pe care le impleteau in coronite si le aruncau pe acoperisul caselor. Se considera ca omul va trai mult in cazul in care coronita ramanea pe casa sau, dimpotriva ca va muri repede, atunci cand coronita aluneca spre marginea acoperisului sau cadea de pe acoperis.

Fetele strangeau flori de Sanziene pentru a le pune sub perna, in noaptea premergatoare sarbatoarii, in credinta ca isi vor visa ursitul. In unele zone fetele isi faceau coronite din Sanziene pe care le lasau peste noapte in gradini sau in locuri curate. Daca dimineata gaseau coronitele pline de roua, era semn sigur de maritis in vara care incepea.

Gospodarii incercau sa afle care le va fi norocul la animale, tot cu ajutorul florilor de Sanziene, in seara din ajunul sarbatorii agatau cununi de Sanziene la coltul casei orientat catre rasarit si daca, a doua zi, in coronite erau prinse par de la anumite animale, sau puf / pene de la pasari considerau ca anul va fi bun mai ales pentru acestea.

Florile culese in ziua de Sanziene prinse in coronite sau legate in forma de cruce, erau duse la biserica pentru a fi sfintite si erau pastrate, apoi, pentru diverse practici magice.

Sarbatoarea Sanzienelor care marcheaza mijlocul verii, era considerata si momentul optim pentru culegerea plantelor de leac.

Tot acum se faceau previziuni meteorologice: in functie de momentul in care rasarea Constelatia Gainusei, se determina perioada prielnica pentru semanatul graului de toamna.

Sarbatoarea Sanzienelor mai este cunoscuta in popor si sub denumirea de Amutitul Cucului. Se crede ca daca cucul inceteaza sa cante inainte de Sanziene, inseamna ca vara va fi secetoasa.

Pentru a fi sanatosi si avea spor in munca, in acest moment de inceput al secerisului, oamenii se incingeau peste sale cu tulpini de cicoare.

Pentru a fi placute feciorilor, fetele se spalau pe cap, in aceasta zi cu fiertura de iarba mare. Pentru a scapa de boli, fetele si nevestele se scaldau ritual in ape curgatoare iar pentru a se umple de fertilitate, femeile se tavaleau dezbracate in roua, dimineata, inainte de rasaritul Soarelui.

Pentru alungarea spiritelor malefice se aprindeau focuri in care se aruncau substante puternic mirositoare, se buciuma si se striga in jurul focurilor.

In unele sate din sud-vestul Bucovinei, putea fi intalnit, cu ani in urma, obiceiul "boului instrutat". In cadrul ceremonialului, masca taurina murea si renastea simbolic la acest inceput de timp calendaristic.

Pentru pomenirea mortilor se fac pomeni imbelsugate si se pun flori mirositoare pe morminte.

De Sanziene au loc balciuri si iarmaroace. Acestea erau in trecut un bun prilej pentru intalnirea tinerilor in vederea casatoriei. Printre cele mai renumite targuri se numara cele de la Buzau, Focsani, Campulung Muscel, Buda, din judetul Vrancea, Ipatesti, judetul Olt, Pitesti, Carbunesti, judetul Olt, Giurgeni, judetul Ialomita, Brosteni, judetul Mehedinti) si, cel mai cunoscut, Targul de Fete de pe Muntele Gaina.

Sub aspect religios, in ziua de 24 iunie, in Bucovina se sarbatoreste cu mare fast Aducerea moastelor Sfantului Ioan cel Nou de la Suceava. Acum, ca si alta data, in aceasta zi se aduna mii de pelerini pentru a participa la ceremonia scoaterii moastelor Sfantului Ioan.

In aceasta zi facem si pomenirea:

Sfantului Niceta de Remesiana;

Sfantului Atanasie din Paros

Sursa: CrestinOrtodox.ro

Slade - Gudbuy T'Jane

Formatiuni noroase

Natura ne ofera, cateodata, privelisti extraordinare. Norii sunt, poate, cea mai spectaculoasa forma de agregare a  apei, iar atunci cand se intrunesc mai multe conditii atmosferice, acestia pot lua forme fabulaose. Cum se formeaza ei? Cand soarele incalzeste pamantul, aerul cald incepe sa se evapore si sa se ridice spre cer. Cand particulele de vapori de  apa se inmultesc, se formeaza un nor. Daca i se alatura mai multe cristale de apa si continua sa creasca, va ajunge in cele din urma pe pamant sub forma ploaie sau ninsoare. Desi par ca se formeaza in mod aleatoriu, norii depind de anumiti factori, iar formele lor sunt cat se poate de explicabile pentru specialisti.

Sursa – Toxel Magazine

Oare mi-ai fi... de Emil Marian

Oare mi-ai fi răspunsul meu,

Dacă-ntrebare eu ți-aș fi?

Și chiar dacă e drumul greu,

M-ai căuta și m-ai găsi?

În inima-ți m-ai căuta

Să vezi de sufletu-mi găsești?

Ș-apoi la lume-ai arăta

Să vadă cât de mult iubești?

Sau m-ai păstra așa ascuns,

Prin sentimente și prin gânduri,

Cu bucuria-ți c-am pătruns

La tine-așa, mai printre rânduri?

Oare mi-ai fi răspunsul meu,

Dacă-ntrebare eu ți-aș fi?

Kurt Savoy - "Night and day"

Leonid Afremov -Bottle Jaz

Queen - Live At Milton Keynes Bowl

Buddy Guy-I Left My Blues in San Francisco (Full album 1967)

“I Left My Blues in San Francisco” is the debut studio album by American blues artist Buddy Guy. Future Rotary Connection producer and keyboardist Charles Stepney provided orchestration and drums on some tracks.

“I Left My Blues in San Francisco” este albumul de debut al bluesman-ului American Buddy Guy. Viitorul producator de la Rotary Connection si claparul Charles Stepney au furnizat orchestratia si tobele pe cateva dintre piese.

List of tracks

1.       "Keep It to Myself" Sonny Boy Williamson    2:30

2.       "Crazy Love"          Willie Dixon 2:20

3.       "I Suffer With the Blues" Guy    2:44

4.       "When My Left Eye Jumps"       Dixon, Al Perkins   3:53

5.       "Buddy's Groove" Barge 3:42

6.       "Goin' Home"        Dixon 2:39

7.       "She Suits Me to a Tee"  Guy    2:14

8.       "Leave My Girl Alone"     Guy    3:25

9.       "Too Many Ways"  Dixon 2:14

10.      "Mother-in-Law Blues"    Barge 2:41

11.      "Every Girl I See"   Dixon, Michael M.P. Murphy     3:41

Personnel

Buddy Guy - vocals, guitar

Additional musicians and production

Gene Barge - producer, orchestration, Tenor saxophone on tracks 1, 2, 7, 9, 10 and 11

Lefty Bates - guitar on track 4

Milton Bland - tenor saxophone on track 8

Reggie Boyd - bass on tracks 2, 9, and 11

Malcolm Chisholm - editor

Jarrett Gibson - tenor saxophone on track 4

Jerry Griffith - cover photo and album design

Lafayette Leake - organ on track 4

Abe Locke - tenor saxophone on track 4

Ron Malo - supervising engineer

Jack Meyers - bass on track 4

Matt Murphy - guitar on tracks 2, 8, 9 and 11

Dave Purple - editor

A.C. Reed - tenor saxophone on track 8

Leroy Stewart - bass on track 8

Charles Stepney - orchestration, drums on tracks 1, 7, and 10

Phil Thomas - drums on tracks 2, 4, 9, and 11

Sonny Turner - trumpet on track 4

Bill Utterback - illustration

Phil Upchurch - bass on tracks 1, 7, and 10

Murray Watson - trumpet on track 4

Unknown - Baritone saxophone on tracks 1, 7 and 10; bass on tracks 3, 5 and 6; drums on tracks 3, 5, 6 and 8; guitar on tracks 1, 5, 7 and 10; organ on tracks 3 and 8; piano on tracks 1, 2, 5, 6, 7, 9, 10 and 11; and tenor sax on tracks 1, 5, 6, 7 and 10